Визуальный материал лекций удерживает внимание

Живые встречи: проще усваивать материал и легче задавать вопросы

Насыщенная программа курса, без поверхностной информации из Википедии

Харизматичные лекторы с яркой подачей материала и наглядными презентациями

Увидите, как искусство менялось на протяжении веков

Изучите величайших художников и их картины

Начнете разбираться в произведениях искусства, понимая их глубинный смысл

Будете уверенно чувствовать себя в музеях и проводить экскурсии для друзей

МОДЕРН
 

Густав Климт, Альфонс Муха, Обри Бердслей, Антонио Гауди, Тамара де Лемпицка
 

Модерн — последний «большой стиль» в истории искусства, охвативший живопись, графику, декоративно‑прикладное искусство, архитектуру и дизайн на рубеже XIX–XX веков. Мы разберём предпосылки его возникновения, ключевые черты и принципиальные различия между двумя основными направлениями: плавным, природным Ар‑Нуво и геометрически строгим, роскошным Ар‑Деко. Вы узнаете, как философия, научно‑технический прогресс и культурные трансформации эпохи сформировали визуальный язык Модерна, превратив его из художественного стиля в подлинный «стиль жизни».

ЗАРУБЕЖНОЕ ИСКУССТВО XX ВЕКА. ЧАСТЬ I

Фовизм, Экспрессионизм, Кубизм, Футуризм. Анри Матисс, Пабло Пикассо, Умберто Боччони
 

На лекции мы проследим, как в первой четверти XX столетия возникли и обрели силу новаторские течения, навсегда изменившие представление о живописи. Разберём ключевые особенности фовизма с его дерзкими цветовыми контрастами, экспрессионизма с его напряжённой эмоциональной выразительностью, кубизма с его дроблением формы на геометрические плоскости и футуризма с культом скорости и динамики. Вы узнаете, какие исторические, философские и технологические сдвиги породили этот взрыв художественных экспериментов, и того как авангард отказался от натуралистичности в пользу поиска нового визуального языка.

ЗАРУБЕЖНОЕ ИСКУССТВО XX ВЕКА. ЧАСТЬ II

Первые ласточки современного искусства: дада, сюрреализм, неодада и поп-арт. Марсель Дюшан, Сальвадор Дали, Рене Магритт, Энди Уорхол

На лекции мы проследим, как в первой половине — середине XX века возникли художественные движения, заложившие основы современного искусства. Разберём ключевые идеи и приёмы: от радикального отрицания традиций в дадаизме до погружения в мир сновидений и психоанализа в сюрреализме. Узнаем, как неодадаизм поставил под сомнение саму природу искусства, стремясь «растворить его в жизни» через бытовые объекты и абсурдные акции, а поп‑арт переосмыслил роль массовой культуры, превратив предметы повседневного обихода и образы медиа в художественные высказывания. Эти течения изменили техники, материалы и восприятие искусства: от элитарного взгляда к диалогу с широкими массами.

АБСТРАКТНОЕ ИСКУССТВО:
 

Биоморфная, геометрическая абстракция и “живопись действия”. Неопластицизм, оп-арт, минимализм, ташизм
 

Абстракция — не просто «картины без сюжета», это диалог с зрителем на языке чистых форм, цветов и текстур. На лекции мы разберём теорию цвета и освоим базовые принципы композиции — инструменты, без которых не обходится ни одно произведение искусства. Научимся отличать биоморфную (природную) абстракцию от геометрической (интеллектуальной), разберем суть «Живописи действия» — перформативного метода создания произведений. А также исследуем то, как открытия в физике, математике и психологии повлияли на рождение новых художественных направлений.

ЭПОХА ПОСТ-МОДЕРНА:
СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО

Арт-повера, молодое британское искусство, перформансы, цифровое искусство
 

Лекция посвящена захватывающим экспериментам в искусстве второй половины XX - начала XXI веков. Мы исследуем революционное движение Арт-Повера, художников работающих с бедными материалами и высмеивающих капиталистические ценности, познакомимся с провокационными произведениями Молодых британских художников. Раскроем феномен перформанса, где искусством становится сама жизнь и окунёмся в безграничные возможности цифрового искусства, где технологии становятся инструментом художественного высказывания. Вы узнаете, как современное искусство переосмысливает языковые и культурные границы, рождая все новые способы коммуникации со зрителем.

СЕМИНАР
ПО ИТОГАМ МОДУЛЯ

Только для студентов курса "Школа искусствоведов"
 

Семинар – идеальный момент, чтобы задать лектору вопросы, углубить свои знания и даже самому выступить в роли рассказчика, попрактиковаться в искусствоведческой экспертизе.

БИЛЕТ ДЛЯ ОДНОГО
НА ОДНУ ЛЕКЦИЮ

2 175 ₽ 

БИЛЕТ ДЛЯ ДВОИХ
НА ОДНУ ЛЕКЦИЮ

4 350₽ 

ПОЛНЫЙ КУРС
4 ЛЕКЦИЙ

8 700 ₽