БАЗОВЫЙ КУРС АРХИТЕКТУРЫ ПЕТЕРБУРГА

АРХИТЕКТУРА ЕКАТЕРИНИНСКОГО ВРЕМЕНИ: ОТ БАРОККО К СТРОГОМУ КЛАССИЦИЗМУ

Жан-Батист Валлен-Деламот, Антонио Ринальди, Юрий Фельтен, Джакомо Кваренги, Чарльз Камерон, Иван Старов, Александр Кокоринов

Воцарение Екатерины II стало для Петербурга стилистическим переломом: праздничное барокко вытесняется языком раннего классицизма — рациональным, ордерным, французско-академическим. Мы разберём роль Ринальди (Мраморный дворец), Камерона (ансамбль в Царском Селе), Кваренги (Эрмитажный театр, Смольный институт) и Старова (Таврический дворец с двусветной ротондой). Обсудим градостроительные решения: именно при Екатерине формируются гранитные набережные Невы и открывается Академия художеств (1764). Лекция покажет, как за три десятилетия Петербург лишился барочной пышности, но приобрёл монументальный облик классической имперской столицы, города портиков и гранитных набережных.

ЕЛИЗАВЕТИНСКОЕ БАРОККО: ПЕТЕРБУРГ ДОЧЕРИ ПЕТРА

Франческо Бартоломео Растрелли, Савва Чевакинский, Михаил Земцов, Андрей Квасов, Пьетро Антонио Трезини

Если петровский Петербург был городом инженерного эксперимента, то Елизаветинская эпоха превратила его в столицу барочной архитектуры — итальянско-французское великолепие, рассчитанное на имперский масштаб и праздничную театральность. Главным героем станет Франческо Бартоломео Растрелли (Зимний дворец, Смольный собор, ансамбль Царского Села), но не меньшее внимание мы уделим Савве Чевакинскому с его Никольским морским собором и Михаилу Земцову, завершавшему Аничков дворец. Мы разберём, как елизаветинское барокко проявило себя в анфиладах, монументальных фасадах и полихромии, а затем затронем драматический финал: с приходом Екатерины II пышное барокко объявляется «излишним», и Растрелли уходит в отставку, уступая место раннему классицизму. Лекция покажет, как за два десятилетия родился тот самый узнаваемый парадный Петербург: город-праздник, город-трон, город-архитектурный манифест молодой Российской империи.

ПЕТРОВСКАЯ АРХИТЕКТУРА: РОЖДЕНИЕ НОВОЙ СТОЛИЦЫ

Жан-Батист Леблон, Доменико Трезини, Андреас Шлютер, Джованни Мария Фонтана, Николо Микетти, Георг Маттарнови

Петербург возник не на пустом месте, а на перекрестке геополитических и культурных границ: шведской территории, финского ландшафта, голландско-немецкой инженерной школы, итальянской архитектуры и русской государственной воли. На лекции разберем допетербургский ландшафт: шведские усадьбы, финские деревни и крепость Ниеншанц, затем обратимся к первым генпланам: утопичному проекту Леблона и прагматичной корректировке Трезини, а также к «образцовым» проектам Петра I, типовым домам для разных сословий и мазанковым технологиям. Проследим персональный вклад мастеров раннего петербургского барокко: Трезини, Леблона, Шлютера, Фонтану, Микетти и Маттарнови, чьё творчество сочетало голландскую сдержанность с итальянской пластикой фасадов. От отдельного здания к регулярной сети улиц, от случайной застройки к государственному образцу — лекция покажет, как рождался механизм градостроительства, без которого невозможен был бы современный Петербург.

ЭКЛЕКТИКА, МОДЕРН И НЕОКЛАССИЦИЗМ: ПЕТЕРБУРГ НА ПУТИ К СЕРЕБРЯНОМУ ВЕКУ

Андрей Штакеншнейдер, Гаральд Боссе, Николай Бенуа, Константин Тон, Роман Кузьмин, Василий Косяков и другие
Середина XIX века разрушила монолит классицистического канона: на смену единому ордерному языку пришло свободное цитирование всех предшествующих стилей от готики до древнерусского зодчества. На лекции разберём «николаевский» историзм Штакеншнейдера и Боссе, затем вторую волну 1870−1890-х с грандиозными общественными зданиями и инженерными прорывами (металл, лифты, электричество), а после перейдём к сдержанно-северному модерну Сюзора (дом «Зингер» со стальным каркасом) и Лидваля (гостиница «Астория»). Лекция покажет, как в кажущемся хаосе стилей город учился быть столицей индустриального общества, наполняя мифологию «языческих храмов» новыми смыслами, которые через несколько лет переплавятся в бетон и стекло конструктивизма.

АЛЕКСАНДРОВСКИЙ И НИКОЛАЕВСКИЙ КЛАССИЦИЗМ: ОТ АМПИРА К ИНЖЕНЕРНОЙ ЭПОХЕ

Андрей Воронихин, Жан Тома де Томон, Андриан Захаров, Карл Росси, Огюст Монферран, Василий Стасов

Фёдор Достоевский называл петербургскую архитектуру «языческими храмами на чухонских болотах» — и эта характеристика точно ложится на здания первой трети XIX века (Биржа, Казанский собор, Адмиралтейство), возведённые в период увлечения античностью. Победа над Наполеоном разделила город на два периода: лёгкий александровский ампир (Воронихин, Томон) сменился тяжёлым стилем архитекторов-мегаломанов — Захарова с 400-метровым Адмиралтейством и Росси с анфиладой Михайловского дворца, а также феноменом Монферрана (Александровская колонна и перегруженный Исаакий, предвосхитивший эклектику). При Николае I классицизм утрачивает пластическую свободу, ордер становится сухой сеткой фасадов (поздний Стасов), а в регулярную ткань города вторгаются первые мосты, вокзалы и заводские кварталы, разрушая чистоту классицистической утопии.

ЛЕНИНГРАДСКИЙ АВАНГАРД, АМПИР И МОДЕРНИЗМ:
ЛЕНИНГРАДСКАЯ АРХИТЕКТУРА 1920−1970-х

Николай Демков, Давид Гольдор, А. Жук, Николай Баранов, Виталий Сохин, Станислав Савин

Ленинградский авангард 1920-х начинался как дерзкий разрыв с имперским классицизмом: архитекторы создали утопическую архитектуру функциональных форм — фабрики-кухни, дома-коммуны, где дом мыслился как машина для жилья. Однако к середине 1930-х конструктивизм объявили «формалистической ошибкой», и те же зодчие (Баранов, Левинсон, Фомин, Гегелло) переквалифицировались в творцов сталинского ампира — с портиками, пилястрами и башнями-доминантами на Московском проспекте и площади Стачек. После смерти Сталина постановление 1955 года «Об устранении излишеств» отринуло ампирную пышность так же решительно, как прежде — конструктивизм, началась эпоха типовых хрущёвок, решившая жилищный вопрос ценой потери индивидуальности. Но на фоне панельной серости в 1960—1970-х случился всплеск «советского модернизма» (гостиница «Ленинград», Пулково-1, Морской вокзал) — попытка вернуть язык конструктивистской выразительности на новом технологическом уровне, без утопического пафоса 1920-х.

СОВРЕМЕННАЯ АРХИТЕКТУРА ПЕТЕРБУРГА: КАПРОМ И БИТВА ЗА ПАНОРАМУ

«Студия-44», «Speech Чобан&Кузнецов», Юрий Земцов, Кисё Курокава, Grimshaw Architects, Владимир Жуков

На лекции мы обратимся к противоречивой архитектуре современного Петербурга — города-музея, который одновременно становится полем эксперимента для девелоперов и интернационального стиля. Начнём с феномена «стаканизма» и небоскрёба «Лахта-центра» — символа разрыва между градостроительной утопией и классическим силуэтом. Затем разберём проекты ведущих бюро: «Студия-44» Никиты Явейна, «Speech» Сергея Чобана, контекстуальные попытки Юрия Земцова, а также влияние зарубежных звёзд — Кисё Курокавы и британского бюро Grimshaw Architects (новое Пулково). Лекция попробует осмыслить, куда движется городская архитектура в следующем десятилетии: от тотального хаотизма к редким актам диалога с историей.